適逢台南運河開通一百周年,府城藝文界再添一場深具文化意義的藝術盛事。已故府城資深畫家董日福《竭盡此生──用繪畫凝望記憶台南運河系列》畫展,日前在「大新美術館」舉行開幕茶會,吸引眾多藝文人士、畫壇好友及市民到場參與,共同緬懷這位畢生以畫筆記錄台南風景的藝術家,也透過畫作重新感受運河百年歷史的人文底蘊。
此次展覽自8月1日起展出至9月13日,為響應台南市政府「台南運河開通百年」系列活動,文化局特別鼓勵民間策展,並全力協助促成此次展覽。開幕典禮由文化局藝術發展科科長陳富堯代表出席,表達對地方藝術文化保存與傳承的支持,也肯定董日福多年來以創作記錄城市風貌的重要貢獻。 開幕當天,展場更安排台南二中美術班四位高二學生現場進行人物速寫,年輕畫家以細膩筆觸描繪來賓神韻,讓展覽增添互動與藝術交流的氛圍,也象徵藝術創作精神在世代之間持續傳承,為這場畫展注入新的生命力。
畫家董日福「竭盡此生」~用繪畫凝望記憶台南運河系列畫展,在「大新美術館」舉行開幕茶會,策展人張白伶(左一)解說畫作,董日福夫人吳素琴(左二)及文化局藝術發展科科長陳富堯(右一)等貴賓出席。 主辦單位/提供
策展人張白伶表示,董日福一生鍾情於台南運河,他筆下的運河,不只是景色,更是一段歲月、一份情感,以及對家鄉深深的眷戀。畫家長年凝視停泊與啟航的船隻,從晨曦到夕照、從靜謐到繁忙,透過油畫、粉彩與素描,捕捉光影流轉之間最動人的瞬間。那些看似熟悉的河岸風景,在他的筆下化作充滿生命力的藝術語言,不僅描繪景物,更刻畫時間與記憶。 張白伶指出,當代藝術不斷跨越媒材與形式,創作手法日益多元,藝術也愈發國際化。然而,畫布、畫紙、畫筆與顏料所承載的溫度與情感,始終擁有無可取代的價值。董日福以最傳統的繪畫媒材,留下屬於台南的藝術印記,也證明真正打動人心的作品,來自創作者對土地與生命最真摯的情感。
畫家董日福「竭盡此生」~用繪畫凝望記憶台南運河系列畫展,在「大新美術館」舉行開幕茶會,策展人張白伶(左一)解說畫作,董日福夫人吳素琴(左二)及文化局藝術發展科科長陳富堯(右一)等貴賓出席。 主辦單位/提供
走進展場,一幅幅作品映入眼簾,濃郁的色彩、自由流動的線條、富有層次的光影與充滿韻律感的筆觸,共同構築出一幕幕運河風景。畫中的船隻彷彿隨著水波輕輕搖曳,陽光灑落河面閃耀著粼粼波光,讓觀者不只是欣賞畫作,更像走進昔日運河的時光長廊,在畫家的引領下,重新感受台南運河曾有的繁華與溫暖。
張白伶也引用阿根廷文學大師波赫士的名言:「每一次讀詩,都是一次新奇的體驗。」她認為,欣賞藝術作品亦是如此。每位觀眾都將因不同的人生經驗,在董日福的畫作中讀出不同的感動與故事。藝術真正珍貴之處,不在於答案,而在於它能持續喚起人們內心深處的共鳴。 《竭盡此生》不僅是一場畫展,更是一位藝術家留給城市最深情的告白。透過一幅幅凝聚歲月情感的作品,董日福將對台南運河的熱愛化作永恆,也讓城市記憶在畫布上持續流轉。誠摯邀請民眾走進北區巷弄中的大新美術館,在寧靜的展覽空間裡,放慢腳步,與畫家展開一場跨越時空的對話,用眼睛欣賞藝術,用心感受府城百年運河的文化風景與動人故事。
畫家董日福「竭盡此生」~用繪畫凝望記憶台南運河系列畫展。 記者/攝影